奇峰云海亦峥嵘：品读孙德才山水画艺术

【艺术简介】

孙德才，1950年8月出生，辽宁铁岭人。1968年入伍，毕业于北京教育学院美术系，中国艺术研究院中国美术创作院研究生课程班，高级研修班。系空军报社原主任编辑，记者，大校军衔。中国美术家协会会员，国家机关美术家协会理事，中国国际书画艺术研究会理事，中华书画协会常务理事，解放军美术书法研究院公共美术部画家，中国水墨画院专职画家，中国道教协会书画院名誉院长。

孙德才的山水画作采军旅与人文之长，技法臻美，情满笔端而不溢，意达细部而不累，以神入画，又离画传神，具有时代军旅山水的实验品格，乃自成一家，被誉为当代军旅山水画的代表之一。孙德才画作承中国古典山水传统，而以军旅一派行世，尤以巨幅作品为长，其画笔触雄浑，而意境苍劲，近观则临风浩荡，远望亦出云磅礴，恰如其分地实现了殿堂画卷的艺术张力，使形式与内容相得益彰，骨力并举，而气象万千。同时，又得益于自身细腻、充沛的人文情怀，蓄雅丽于优美之态，喻旷达于壮美之姿，且二者相互映衬、回环、调和，得以兼美，即将中国传统士人山水冲淡、平远的美学趣味融入新时代军人视野的崇高、正大气象之中，既匡正了军旅画作阳刚有余而柔情不足的问题，又在一定程度上处理了巨幅山水尺度愈阔而气韵见薄的难题。其画风格调高远且质地淳朴，使山水之作“可观、可游、可居”的绘画美学亲切可感、雅俗共赏。故孙德才山水画作品多为国家级重要场所收藏，亦作为礼品见于外交场合，并常年参加军内外及国内外大型展览。

《万山凝神看云起》245cm×125cm

《岫色横空》136cm×68cm

奇峰云海亦峥嵘——品读孙德才黄山系列山水画

筱竹

素有“天下第一奇山”之称的黄山，因其峰峦峭壁的雄浑、苍松云海的瑰丽，曾令无数游人趋之若鹜。明朝旅行家徐霞客在登临黄山后发出“登黄山，天下无山！”的感赞，历代名人墨客黄山归来后惊叹“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”。黄山的奇松、怪石、云海、瀑布，被古往今来的山水画家们称作“摇篮”，视为“山水画创作的源泉与范本”。

《妙笔生花》136cm×68cm

《云举莲花》136cm×68cm

善于画云的著名军旅画家孙德才，钟情于黄山云海的奇异景致，先后两次登黄山写生、采风，创作出大量的山水画作品，为他独特画风的建立打下了坚实的基础。尤其是今年春天从黄山采风回来后，黄山山山是景，峰峰如画，令他欲罢不能，他将在黄山对景写生的小品加以整理、创作，二十余幅新作脱颖而出。如以黄山北海为主题的《秀峰入云》，黄山天都峰《云浮群山》，黄山光明顶《光明之巅》，黄山玉屏峰《扶云登天》，黄山西海《千峰竞秀》，还有以奇石具象创作的《石猴观海》《仙人指路》《妙笔生花》《仙桃石》《八戒照镜》等等。品读其黄山系列山水画，仿佛置身其中，感慨之余能够深切地感受到画家“海到尽头天是岸，山登绝顶我为峰”的豪迈气魄和“别有天地非人间”的玄妙境界。

《苍松自舒待客来》136cm×68cm

《临风屹立》136cm×68cm

如果说作为一名空军画家，得以近水楼台的从空中观察云海，奠定了他的创作风格，那么黄山的云海则丰富了他的作品，令其更加绚丽多姿和美轮美奂。也许他没有大师刘海粟十上黄山的执着，但黄山的雄浑却在他创作时的反复体味中浸润了笔墨，他将心中蕴藏的万千感触，在纸笔的碰撞中产生更为唯美、醇厚的美学意味。经过多年的锤炼精进，其灵动的笔墨技巧和深厚的艺术功力在新一批画作中体现的淋漓尽致。孙德才的山水画注重意境的营造，无论是宏阔亦或深邃，均讲究神形兼备、气韵生动。迎客松作为黄山标志性景观，被不计其数的画家所描绘，诚然，一个古老的题材，创作难以出新。他却独辟蹊径以汹涌的云海作为背景，衬托出迎客松的舒展挺拔和雍容俊逸。作品《苍松自舒待客来》中的迎客松给人以耳目一新之感。莲花峰作为黄山第一主峰峭拔巍峨，气势雄伟。

《凌云独秀黄山蓬莱仙岛》136cm×68cm

《光明之巅》136cm×68cm

孙德才站在海拔1864米的主峰之巅极目远望，身边雾气朦胧，脚下云海汹涌，仿佛置身人间仙境，创作欲望喷薄而出。他创作的《云举莲花》，以流畅的笔触描绘厚厚的云层，用浓淡不一的墨色表现莲花峰昂首怒放的气势，真好似一片云海在托举着莲花，细细品读无不被作品中所透出的人性美所折服。《临风屹立》是以黄山著名的飞来石为范本创作的又一幅作品，飞来石不仅有远古“女娲补天之石”的美丽传说，更被现代电视连续剧《红楼梦》剧组作为开篇之作，可以说是黄山绝妙的一景。孙德才创作的飞来石，既有横空而来的险峻又给人一种傲然而立的气魄，加上云的点缀，使整幅作品构图自然，章法严谨。静动结合，情景交融。孙德才的山水画融情，甫观便能入境，画作卓尔不同，自有神采，自成一家，也正是祖国山水的大气和中华民族的雄风铺陈出他山水画的风骨。

《高天流云》136cm×68cm

《云浮群山》136cm×68cm

壮怀太行山水间

孙德才

身为北方人，我看惯了北方山石的雄浑硬朗、飞瀑流泉的蔚为壮观，那种大山大水所营造的磅礴之美极大地震撼了我。太行山作为北方一座具有代表性的大山，奇特的地形地貌造就了千峰竞秀、万壑争奇的自然风光，使我对其情有独钟。为了更全面更真实地表现太行山的神韵，我曾数次深入太行腹地考察、采风，对景写生创作、与自然山川对话。在“搜尽奇峰打草稿”的过程中领略了的太行山的雄奇险峻，灵秀壮美，理解了太行山山石结构的特点，为日后太行山系列作品绘画语言的创立打下了坚实的基础。

《云涌太行千峰秀》365cm×145cm

前不久，为纪念抗日战争胜利七十周年，我倾情创作了一幅山水画《列阵太行》。抗日战争时期，中国共产党在此创建了华北敌后抗日根据地，领导八路军与日寇展开了惊心动魄的殊死抗争，谱写了一曲曲可歌可泣的英雄赞歌，做出了彪炳史册的历史贡献。

《列阵太行》105cm×90cm

巍巍太行犹如一座历史的丰碑雄踞于晋冀豫辽阔的大地上，先辈英魂孕育了永恒的太行精神，成为中华民族自强不息的人格化身。在我的作品中高耸挺峻的山峦，如铁甲列阵似雄狮劲旅，气势凌然。茂密的松柏如顶天立地的抗日将士，苍劲的峰峦化作将士们的铮铮傲骨，象征中华民族不屈的脊梁和百折不挠的民族气概。我创作《列阵太行》的主旨是为了让后人铭记历史，传承和弘扬革命先辈不畏艰难、忘我牺牲的抗战精神。

《嵩岩石碧挂飞流》125cm×220cm

自然山川积淀了深厚的历史文化，吸引了包括我在内的当代无数画家走进太行、探究太行。绵延800里太行的无私与博大，为为画家们提供了取之不尽用之不竭的创作素材，我众多的或恢宏磅礴或清新明媚的山水画正是得此山川厚爱。我始终牢记一个画家对于艺术创作的责任，我笔下的太行山不再是简单的描绘对象，而是遵从内心的情感，将自然界的山川草木赋予其特有的灵性。

《丘壑泉音》68cm×136cm

所以，我注重到大自然中汲取养分，把实地考察、对景写生看成是每个山水画家在艺术创作前的必修课。每一次的太行之行，我都有不同的收获和感受。我用心体会大自然带给心灵的震撼，寻找自己梦境中的河流山川。在我心中，太行山不单纯是北起西山，南至王屋的地质学意义上的山脉，而是一片内蕴着人文历史、深情厚感的热土。

《翠谷飞泉》68cm×136cm

带着这份感情，我创作的山水画从立意到构思、从笔墨到图式更加率性和豪放。我善于画云，作品多以云为衬托，作为曾是空军的一员，我犹爱蓝天白云。太行山的云自有其不同反响的气势，居高而视，奇峰欲飞，如深海涌浪似沧海桑田。与黄山汹涌彭拜、庐山若隐若现、峨眉山飘忽空灵的云海相比又是另一番别有洞天的奇异景象。我将自然界千姿百态、四季不同的云，经过自己的理解、加工、提炼融入到作品中，形成个人独特的绘画风格。

《晴岚染翠》68cm×136cm

画家必须将全身心融入天地山水之中，获得最直观的自然感悟，才能创作出生动的作品。那种身临其境的之感令人心旷神怡，“讴歌祖国、舍我其谁”的豪迈油然而生，创作欲望如初升的太阳喷薄欲出。前期功课做扎实，创作一气呵成，《嵩山石壁挂飞流》、《翠谷飞泉》、《列阵太行》受到了大家的喜爱。

《翠峰流云》68cm×136cm

在《嵩山石壁挂飞流》中，我用偏于写实的方式表现太行山壁立千仞、撑持天地的气势，瀑水氤氲蒸腾、飞流直泻的动态。远观层峦叠嶂、山势森然，近看云烟缭绕，浑然一体。充分体现道家“天人合一”的宇宙观，让人们在欣赏太行山壮丽雄奇的同时，得到美的享受。此画入选“庆祝新中国成立六十周年中国人民解放军美术作品展览”，并被某博物馆收藏。

《千巖耸峻》136cm×68cm

《苍山远烟》136cm×68cm

有朋友说观《翠谷泉鸣》，会感到一股沁人心脾的清风扑面而来。山上树木葱茏，山中炊烟缭绕，山下小桥流水，我在创作时刻意营造一种意境，让现代人在浮躁喧嚣的都市中感受山水的静谧温馨，在回归自然的美景里尽情畅游。此画曾被作为国礼赠送给外国政要。

《山家住在云深处》68cm×68cm

我习惯于运用丰满的构图，豪放的笔墨，明媚的色彩，表现逸趣横生的意境，我画太行为艺术而求索不仅表现自然山川之景，更要传其神壮其魂。在追求太行山博大雄浑之壮美的同时，赋予作品以旺盛的生命力，借以展示新时期的精神风貌，讴歌祖国日新月异的繁荣富强，力求通过作品为人们传递人与自然的和谐，激发人们爱国爱家的热情，给人以积极进取、奋发向上的力量。

《秋染太行》68cm×68cm