洛城，置景之情，造境之美

　　洛杉矶这么大，你总能找到属于自己的微世界，扶摇直上。阿京的电影美术之路在冥冥之中早已注定。在北京中学几年的艺术委员和常年绘画的经历，让她对设计和空间有充分的理解和把握，在学校各种艺术活动中，陶冶情操。曾经解高中几何题的游刃有余也为了未来画工程蓝图，室内建筑结构埋下伏笔。厚积薄发，机会可能默默是垂青了这个孤身闯进电影圈的她。

　　“我的很多大学同学都是学医的，只有我一个在扛着相机拍作品”。为了拿到足够的镜头和剪辑效果，她的第一份短纪录片就用了双机位，一机位拍美国的边境的角度拍墨西哥，另一个在墨西哥的边境拍美国，同时开机，捕捉画面。第一个作品，就取了两个国家的景。

　　拍得短片多了，就对制作要求水涨船高。镜头，灯光，美术场景，声音样样少不了。最后干了起自己的“老本行”。她的时间和精力全投入在置景陈设和道具上了。只要是同学的片子需要美术老师的，阿京一概自主报名帮忙，随叫随到。

　　凭着对电影场景设计的执着和沉迷开长途的劲头儿，大学的最后一年，她在圣地亚哥和洛杉矶之间陆陆续续接了多项MV的制作。时来运转，她的早期美术指导的作品都获得了百万观影，后续在时代广场大屏上播放。毕业后，自然而然地成为了一个美国所谓的“自由电影人”-freelancer filmmaker。“你可以自由地选择一周七天不停工作，在各种剧组穿梭，狂赶通告，全年无休”阿京给出了她自己对这个称号的定义。前一个项目还没结束已经开始筹备另外两个接下来的拍摄，自己的家里浑然不觉之间已经变身成了一个迷你道具库加小型彩印中心。漂亮眩眼的陈设背后，都是无数的改版设计，环球&华纳等影视道具库，大货卡车搬上搬下之后沉淀出的结果。干独立制作的美术组的人，就是土木工程师加室内设计和”道具老师”的综合性选手。早上赶5点的通告，穿着油漆斑斓的牛仔裤和筒靴，一边喝着冷咖啡，一边咀嚼着”world-building“（剧中世界构造）的梦想。

　　初出茅庐，她一脚踏进了独立长篇电影的世界，在好莱坞大片的映衬下，独立制作从来都是一股清流，从剧本的脑洞大开、无尽奔放，到制作组因为成本原因被迫用创意去面对没钱的事实。“穷”是一种限制，也是一种释放。理想总有取舍。

　　阿京的美术指导的处女作就是在约书亚树沙漠小镇，驻扎了一个月。说来也是人生如戏，脸书上加的陌生制片人，几封邮件往来谈得惬意，便加入主创开始了堪景和拍摄准备。两辆suv塞满到车顶，她带着主要道具驶入了沙漠。剩下的大件陈设都在沙漠小镇本地采购。阿京置景的妙思和纽约女导演一碰即合，“变戏法”一样地把每个场景都做到能力范围的最精致更是给制片人留下了深刻印象。同年制片邀请她去设计Tubi TV平台的年终圣诞喜剧大片《瞒天过海：圣诞老人》。夏天拍圣诞，是好莱坞一直以来的惯例，为了赶上节日档期，洛城美术组总是在盛夏布置着圣诞树，在环球影城外景棚喷假雪层。造景人的工作，就是灰头土脸地搭着最光鲜的场景。毕竟作为幕后的她，还是靠陈设质量，视觉效果说话。

　　担任独立长篇的美术指导给了阿京很多的挑战，曾经的青涩在参与置景了多部影片都沉淀成了笃定。只能说，她把油漆斑斓的仔裤穿得更自信了。在2022年她参与制作了由杨紫琼主演的Netflix首播的《孙家兄弟》。因为其中大部分陈设布景都含有东方元素，阿京本身的中国文化加上独立电影的置景经验让她在这个剧组如虎添翼。“在好莱坞拍着中国风，确实很骄傲。学生时代练的书法都派上用场了。杨紫琼都非常赞赏我们在棚里搭的各类场景，真实度满分！”

　　兜兜转转，阿京还是在事业上找到自己的心之所向，做美术指导的路上越走越远。在电影里搞艺术，发扬东方的艺术。希望以后在美国科技片可以用到中国古建筑的精髓，毕竟经典在哪里都是经典。