>　　北京11月12日电 (记者 马海燕)“目光所及——后金融危机时代的中国新绘画”展览今日在保利艺术博物馆闭幕。在为期一周的时间里，共有艺术院校师生、艺术投资收藏机构、画廊及个人等数千人参观了展览。

　　策展人朱彤说，之所以用这个主题，是因为2008年的危机并未远离我们，不仅改变了全球经济格局，也更深层次地影响了当代文化和人文价值观。在经历了当代艺术的阵痛和涅槃后，新一代艺术革命正在悄然兴起。这一时间节点也标志着当代艺术学术体系和商业价值的分水岭。

　　这当中，以段建宇、秦琦、李青、廖曼、赵一浅、张凯、俞洁、向庆华、李昌龙等为代表，他们集中体现倾向叙事性特征的前卫风格。诸如段建宇的《姐姐系列NO.2》，秦琦的《书房(米色沙发)》，都是在通过介于现实和虚构之间进行着关于图像的叙事性实验，已经引发不少收藏者兴趣。

　　参展画家中还有已经在国际上崭露头角的年轻艺术家。如欧阳春《王的囚笼》系德国、奥地利美术馆参展的代表作品，业界认为这标志着中国“70后”艺术家首次进入欧洲一流美术馆的视野。

　　提及中国当代艺术，人们自然想起上世纪90年代初，在西方知名藏家的力捧下，一批当代艺术家的崛起，在市场价格炒到高得吓人后又跌入谷底。因此，当代艺术一直被认为是一个看不透的领域。保利拍卖执行董事赵旭表示，中国当代艺术的市场还是在中国，需要中国艺术界去发掘真正有潜力的年轻艺术家，继而给他们好的成长环境，才能形成艺术生态的良性发展。

　　早在2005年，朱彤参与筹划的“第二届中国艺术三年展”即是一个全面关注青年艺术家的展览。当时参展的许多人现已声名远播，成为先锋力量。朱彤表示，时代的剧变为新绘画群体提供了众多题材，特别是由现代化进程引发的自身与社会之间的内心冲突成为大家争相表现的主题。从某种程度上可以说，由本土崛起并超越上世纪90年代艺术实践的当代先锋群体已全面形成。(完)